发表70周年美术界座谈会,精神的画家们

2019-11-11 21:22栏目:美术
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中国文联、中国美协赴延安送欢乐下基层纪实

送欢乐彩笔绘新景、下基层双馨暖乡亲

——中国文联、中国美协赴延安送欢乐下基层纪实

文/张慧芹 图/曹玉文

为了以实际行动落实第十七届六中全会精神,贯彻全国宣传思想文化部门大力倡导与践行的“走基层、转作风、改文风”活动,深化中国文联“送欢乐、下基层”文化惠民品牌。中国文联、中国美协于10月23日——10月31日,组织美术家奔赴陕西延安及安塞地区,开展到基层送欢乐、送文化、送温暖活动。

一、启动仪式

中国文联、中国美协“送欢乐、下基层”赴延安慰问写生活动启动仪式于10月24日在延安鲁艺旧址举行。省委常委、市委书记姚引良亲切会见了参加慰问采风活动的艺术家。中国美协分党组书记、驻会副主席吴长江,市委常委、宣传部长薛义忠及省文联党组成员、专职副主席兼秘书长黄道峻,省美协驻会副主席兼秘书长吕峻涛在活动启动仪式上致辞。慰问团的全体成员孙志钧、闫平、袁武、陈钰铭、曹香滨、张培成、李乃蔚、张友宪、骆献跃、邹立颖、罗田喜、李爱国、王宓、李节平、续鹤贤、袁家保、熊广琴、西乐群、罗青等及当地有关人员参加了启动仪式。

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启动仪式现场

吴长江在启动仪式上表示,中国文联、中国美协此次组织的“送欢乐、下基层”慰问采风活动,是以实际行动落实第十七届六中全会精神,是中国文联“送欢乐、下基层”文化惠民品牌活动的深化,更是贯彻全国宣传思想文化部门大力倡导与践行“走基层、转作风、改文风”活动的生动体现。他希望各位艺术家能通过此次活动加强沟通,进一步了解基层美术工作者的需求,解决他们在工作和艺术创作、研究及展览中遇到的实际问题,带动基层美术上台阶,满足基层群众的文化需求,保障基层群众的文化权益,让广大人民群众共享文化发展成果。同时,吴长江强调,这次慰问采风活动还开启了明年为纪念《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年写生展积累素材的序幕,在本次活动结束后,中国美协还将组织美术家到天津滨海新区、太行山、西沙群岛等地写生,为全国写生展的创作蓄积力量。

吴长江在启动仪式上将由慰问采风团画家合作的《清平乐土》等三幅八尺整纸的美术作品、中国美协近年历次重大展览的精美画册200余册、中国美协组联部主任马新林特意为延安文艺座谈会旧址创作的书法作品《艺术源泉》以及美术家们精心创作的多幅美术书法作品一并捐赠给鲁迅艺术文学院旧址和杨家岭延安文艺座谈会旧址等的管理单位。

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赠送给延安鲁艺旧址的美术作品

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赠送给杨家岭延安文艺座谈会旧址的书法作品《艺术源泉》

启动仪式前,慰问采风团先后到枣园、杨家岭、王家坪和鲁迅艺术文学院旧址等地参观,美术家仔细观看展出的资料照片,缅怀前辈在艰苦环境中取得的光辉业绩。参观鲁艺美术系旧址时,大家停留的时间格外长,看的十分专注。江丰、蔡若虹、华君武、王曼硕、胡一川、力群、彦涵、古元、王式廓、王朝闻、罗工柳、陈叔亮等等这些耳熟能详的名字让美术家们倍感亲切。而他们对中国美术事业的发展做出的卓越贡献,更是全国美术家永远的榜样。

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参观鲁艺美术系旧址

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美术家们认真收集资料

中国美协理事、黑龙江美协副主席、黑龙江画院副院长曹香滨和北京大学艺术学院教授李爱国1982年同时毕业于鲁迅美术学院,他们的老师杨角、张晓菲是延安鲁艺美术系的第一届学员。在鲁艺美术系旧址的宣传栏上看到老师的名字时,他们百感交集。说能够随中国美协慰问团来到延安“寻根”是难得的缘分,他们表示一定会把延安鲁艺的精神传承下去。

在杨家岭中共中央办公厅楼下,美术家们身处在当年召开延安文艺座谈会的会议室,重温毛泽东同志的讲话精神,回想中国革命发展的艰辛历程和中国美术事业发展壮大的过程,无不唏嘘感慨。“艺术来源于生活“提纲挈领地指出了艺术创作的真谛,“百家争鸣、百花齐放”,指引着中国文艺事业发展的健康方向。70年过去了,讲话的基本精神和揭示的文艺创作规律对于当今文艺事业发展仍具有现实的指导作用。美术家们表示,作为一个文艺工作者,亲临《讲话》会址,感受这里的红色文艺气场,从情感上就有创作的冲动,回去以后一定要竭尽全力,创作出好的作品来纪念这个伟大的文献。

二、为老红军、老八路画像

启动仪式一结束,美术家们即驱车赶往延安八一敬老院慰问。延安八一敬老院成立于1959年,是全国两所免费敬老院之一。据介绍,这里生活着20位老前辈,其中老红军6位、老八路14位。慰问团来到时,身体状况较好的十余位老人已经笔直地端坐成一排,他们清一色的绿军装,整齐的风纪扣,胸前配挂着各种勋章,双手平放于膝盖之上,标准的军人的姿态,让人联想到他们当年的飒爽英姿。孙志钧、闫平、袁武、陈钰铭、张培成、骆献跃、邹立颖等20余位来自院校、画院、部队美术创作机构和美协系统的画家,或站或坐,笔走意切,用熟练的造型语言将老红军、老八路的神采速写下来,并将全部画像敬赠给了这些为祖国建功立业的老前辈们。作画期间,吴长江等美术家还现场挥毫,在大红宣纸上书写“松鹤延年”“寿”等作品,送给他们,祝福老人们健康长寿。

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美术家们问候老红军、老八路

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吴长江题写《松鹤延年》表达祝福

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美术家们为老人画像

常正明老人生于1924年11月,在西北野战军第一军二十四团三营十八连做侦查员,参加过榆林、沙家店、宜川、兰州等战役,1953年参加抗美援朝战争。曾经英勇顽强的战士如今已是垂垂老者,拿着中国人民大学闫平教授给他画的画像,老人笑容满面,操着浓重的陕北口音对着记者说:“我活了八十大几了,这是头一回么,哪能不高兴么?”

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常正明老人高兴地面对镜头

军旅画家邹立颖画完画像,询问老人的名字,没想到老人大声说:“我要自己写”。挥笔写下:“老八路刘泽民,今年83岁,2011.10.24” ,大家夸赞他的字写的很帅,老人带着骄傲的表情笑得像个孩子似地。

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刘泽民老人自己在画像上题写名字

参加过直罗镇、蟠龙、青化砭等战役的89岁老人白应谦,脸上写满了岁月的沧桑,为他画像的首都师范大学美术学院教授孙志钧说:“画画情感是第一位的,我崇敬他们,我觉得应该为他们尽一些义务。”

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孙志钧画的老八路白应谦

86岁的王生贵,曾参加过蟠龙、羊马河、蒲城等战役。戎装褪去,老人的步伐已经蹒跚,画完像后,老人一直紧紧地拉着曹香滨的手,不停地说着“谢谢”,曹香滨诚恳地对老人说:“该道谢的是我们,感谢您们曾经付出的一切”。

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老人和画家互相道着感谢

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部分老人的画像

画好的画像摆成一排,几个老人站在屋檐下,指认着画像里的人,互相点评着哪张更像,他们的声音不高,陕北口音很重,只能从他们脸上的笑容看出他们心里的高兴。来敬老院之前,工作人员还担心老人们年事已高,准备最多不要超过半个小时就好,没想到老人们兴致很高,精神格外的好,画完画像,几位老人家还拉着美术家们的手,挽留大家再待一会儿。于是几个美术家应邀来到老人的屋里,陪老人聊起了天。

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美术家们和老红军、老八路在一起

夕阳的余晖暖暖地照在挥手告别的老人身上,此情此景感动着慰问团的每一个人。刚刚参加完中国文联、中国美协海外研修派遣,回到国内的油画家李节平说,他在意大利看到几位年长的乞丐,创作了《落日帝国》。今天在延安看到红光满面、身体康健的老人们,感触很深,创作灵感油然而生,计划以这些老人为原型,与国外的《落日帝国》中的老人形成对比,创作一系列组画。慰问团的画家们说:“他们是共和国的功臣,是延安精神的亲历者,我们是画画的,能用我们的手头活儿博得老人一笑,给他们安静的生活带来一点欢愉和问候,让他们知道,全国人民都对他们怀有感恩之情和敬重之意,全社会都感念和惦记他们,这就是我们来这里的目的。”

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虽然身姿不再挺拔,老兵们还是站起来向画家敬礼表示感谢

三、慰问和交流

10月26日上午十点,为了不影响学生们上课,慰问团掐算着时间赶在课间操期间,来到安塞县坪乡中心小学,坪乡是烈士张思德牺牲的地方,“为人民服务”就起源在这里。坪乡中心小学共有师生400多人,慰问团给这里的师生带来了中国美协赠送的精美画册、杂志等美术类书籍300余册。据该校校长介绍,学校硬件设施不错、德智体育状况较好,但是美术教育却比较落后,缺乏基本的师资力量,更缺乏美术类的书籍教材,非常感谢中国美协给孩子们送来这么好的精神食粮。工作人员拆开箱子时,围观的人啧啧称赞:“都是好东西呢,这么好的画册,我还从来没见过呢!”更为高兴的是孩子们,她们拿着书,欢快地翻看,争抢着告诉记者他们喜欢画小男孩、小女孩,喜欢画树木、画动物、画大山,喜欢画蓝天、白云。一个小姑娘打开一本《新中国版画60年》边看便问:“老师,这是怎么画出来的?”慰问团成员告诉她:“这是版画,是刻在木板上印出来的,你们好好学习,长大了也可以画各种各样的画,比画册上印的还要好!”孩子们的黑黑的眸子中,满是向往和渴望,那种表情,足以另所有人动容!

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给孩子们送来美术书籍和画册

采风过程中,最疲劳、最奔波也最兴奋的,当属当地的美术老师、美术工作者和美术爱好者们。听闻慰问采风团的到来,延安市第二中学美术老师张小华、丁新华,延安大学的老师贺成安、张晓红、朱建伟,延安文化馆的尚书、薛敏,延安职业学校的雷红以及私营企业家马建伟等,很多人向单位请了假,把家里的事情全放下,每天往返于延安、安塞及画家们名写生的山区、村落。张小华说:“这样的机会太难得了,亲眼看一看美术家们的创作过程和看成品、看画册有很大的区别,另外与美术家们交谈、请教,或许他们无意中的一句话就可以让我们顿悟”。

写生的时候,美术家们往往是手动嘴也动,一边画画一边给围在身旁的当地美术工作者、美术爱好者讲解,比如:怎么抓住人物特征,面部线条怎样表现才更有力度,同样褶皱的袖子的虚实关系怎么处理画面才不会乱,如何把自己对人物的印象和理解体现在作品中等等。有时候嫌说的不够透彻,美术家们干脆就拿起笔在他们的写生作品上修改示范,边画边讲,手把手地教。延安市宝塔区四中的一位美术老师说:“这次来写生的许多老师都是我崇拜的偶像,平时经常临摹他们的画。2009年曾经到北京去进修学习,那时候都没有机会像现在这样和老师一起写生,更没有可能得到老师亲自指点,陈钰铭老师亲自动笔在我的作品上修改、示范,让我受益匪浅。因为创作中经常会受自己视野和固定思维的限制,老师有针对性的一点拨就心里亮堂了,这对我以后的教学和创作有了极大的帮助”。

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陈钰铭手把手教给基层美术工作者写生技巧

中国书画报记者曹玉文无意中得知这样一件事:晚上十点,延安宝塔区第四中学的美术老师马超峰带了速写本及五六十张水墨写生画,到邹立颖的住房求教。他说他在基层、工作多、画的少,手头功夫不够,听说这次写生活动,特意和校长请了三天假,慕名而来,一路跟着写生,希望得到邹立颖的指导。邹立颖和他聊了将近两个小时,用自身的经历给他启发,并对作品一一点评,亲手动笔示范。马超峰感概地说之前觉得这些知名美术家们不易接近,接触之后才知道,这些名家们丝毫不摆谱,非常平易近人,自己从技法上、画理上收获很大。临走时,马超峰对邹立颖深深鞠了一躬。邹立颖得知马超峰生活较为困难,掏出300元钱给他打车,被其坚决拒绝。路上,马超峰给邹立颖发了一条短信“邹老师,您好,感谢您这几天的指导和教诲,我会好好努力学习和创作,拿出成绩再向您汇报和请教。”

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发给邹立颖的短信

后来,经询问才知道,原来不光是邹立颖的房间,孙志钧、袁武、陈钰铭等老师的房间几乎每晚都有一些美术爱好者拿着自己的作品到访,而这些美术家们也都是不厌其烦、耐心讲解,往往是讲的滔滔不绝,听的津津有味,直到深夜。

10月27日上午,在安塞县城,美术家们与当地的农民画家、剪纸艺人、美术工作者、美术爱好者交流、座谈。72岁的李秀芳,马家沟村人,是全国首批非物质文化遗产剪纸优秀传承人。70岁的薛玉琴,安塞县谭家营乡郭塔村人,全国首批“中国民间文化杰出传承人”,她们带领徒弟王福丽、孙殿珍、余泽玲等人现场表演剪纸和农民画创作。同时,在餐桌搭就的台子上,早就铺上大大小小的宣纸,马新林、袁武、陈钰铭、孙志钧、邹立颖等美术家们挥笔精心创作了八尺整纸美术作品《山情》、《紫云翠羽》及《春雨江南》、《花开富贵》等作品。

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向安塞人民赠送美术作品

27岁的农民画剪纸艺人陈海莉已经画了10年的农民画,她来这里主要是为了看画家创作作品,希望能在技法和构图上得到启发。浙江省美术家协会曾经承办过中国美协主办的全国农民绘画大展,省美协秘书长骆献跃从2009年中国美协对全国农民画现状展开调研时即介入了此项工作,因此对全国农民画的现状十分了解。他向陈海莉介绍了全国各地农民画的主要特征,不同地域的风格,擅长水彩画的他还与陈海莉进行了创作交流。

美术家们和民间艺人从开始的互相观摩变成了互换作品,美术家拿到一张造型别致、活泼可爱的属相剪纸,就回赠一幅书法作品,把他们的赞美变成宣纸上的文字,“兰风梅骨”“大俗大雅”“雅俗共赏”“大象无形”“民间精萃”等等书法作品和剪纸作品不一会儿就铺满了桌子。

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互赠作品

袁武在坪乡县魏塔村写生时即敲定要在明年带学生来这里写生,并办一个讲座,再赠送他们一些自己的画册。在餐桌旁,陈钰铭旁边围了一群学生,讲座仍在继续。几天的时间里,慰问团的美术家们毫无保留地把自己多年积累的创作经验告诉这些基层的美术工作者。美术家们说,工作在基层的美术工作者们,工作、生活、创作条件有限,非常不容易,他们一定会倾其所有把自己的看家本事告诉他们,希望能对他们有所帮助。

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陈钰铭向基层美术工作者讲授创作经验

更让人感动的是,尽管慰问写生团大多数画家的市场好、价格高,尽管这次慰问采风活动美术家们没有一分钱的补贴,但是从23日到达延安开始,一周的时间,美术家们共举行专门的捐赠笔会两场,创作了八尺整张美术作品五幅,以及十余幅四尺整纸或者斗方的美术作品赠送给基层。每到一处,无论各个纪念馆、陈列馆还是村民家中,只要群众有要求,美术家们就挥毫作画,还题写的几十幅书法作品。美术家们的热情给陕北瑟缩的深秋带来了阵阵暖意。安塞县委常委、宣传部长曲永峰提笔写下对联:“送欢乐彩笔绘新景、下基层双馨暖乡亲”,作为此次活动的真实写照。

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马新林应邀为农户家题字

四、采风成果丰硕

延安历史悠久,是中华民族的发祥地之一,是革命圣地、民族圣地和陕北黄土风情的杰出代表,历来是美术家们的朝圣之地。丰厚的历史人文积淀,独特的黄土风情、醇厚的红色文化,让美术史上延安题材经久不衰。而安塞县是中国民间艺术之乡,是著名的腰鼓之乡、剪纸之乡、民歌之乡和农民画之乡,是全国保留中华民族古老文化最集中、最具有代表性的区域之一。因此,几天的慰问写生,着实让美术家们的过足了一回画瘾。

宝塔山、延河水,鲁艺、抗大、枣园、杨家岭、王家坪等红色旧址,甚至是毛泽东同志做出“一切反动派都是纸老虎”论断的石桌,延安的历史、人文、山山水水都成为美术家们笔下的创作素材。

安塞县楼坪乡魏塔村是一个自然形成的村落,四面环山,村子整体成半圆形。村民住宅大部分为上世界80、90年代修建的石窑洞,相对集中、层次分明。陈旧的村貌几乎原封不动地保留了上世纪陕北农村的面貌和特征。村对面的山坡上,叶落后稀疏的枝干更突出了山的肌理和树的性格,绛红、淡黄、墨绿、金色、褐色等斑斓的色彩勾勒出收获的秋景。很快,土黄斑驳的墙壁,错落有致的窑洞、憨厚质朴的老农、曲折蜿蜒的小径、秋收过后的农田,拙实笨重的石磨、热闹的羊群鸡舍就跃然在画家们的宣纸和画板上。

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在安塞县沿河湾峙崾岘村写生

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在安塞现楼坪乡魏塔村写生

位于榆林靖边县城红墩间乡白城子村的统万城(当地人亦称白城子)。建于公元413年,是东晋时匈奴族赫连勃勃建立的“大夏国”的都城。统万城城墙用大砂、粘土、石灰分筑而成,在冷兵器时代非常坚固。城分内城、外城,内城垣保存比较完整,分为东西两部分。除东城南垣一段被沙丘压埋外,其它城垣均高出地面2-10米。高大的城墙,雄伟的废墟,遍地的瓷器碎片、瓦当砖块,面对这繁荣了600年又荒弃了千年的古城遗址,历史的变迁让人感慨,雄浑沙漠和沧桑废墟的组合震撼人心。

比起黄土高原的独特景观,陕北农民的热情更是让美术家们暖到心里。安塞县真武洞镇冯家营村口,熊熊篝火照亮了夜空,身着盛装的村民们,打起鼓敲起锣、吹起唢呐、舞起彩扇、唱着民歌欢迎美术家们的到来,享誉海内外的安塞腰鼓,更是以鼓手们敏捷的身手和欢快的节奏,点燃了美术家们的激情。在安塞县沿河湾峙崾岘村写生时,每走到一家农户旁边,就有人摘下旁边树上的大红苹果递到大家手中,而当团员们随意走进了一所院子,女主人则热络地端来整盆的苹果、梨子,摆上瓜子和茶水招待大家。慰问团来到楼坪乡魏塔村时,山村的群众更像是过节一样,早早迎候在村口,燃起旺火,敲锣打鼓,唢呐欢奏。村民在院子支起了一口大锅,为美术家们做荞麦饸饹。村民们像过年招待家里的贵客一样,诚挚地迎接着美术家。

村民们的热情让美术家们感慨:我们是来送欢乐了,可同时,我们也收获了陕北老乡火一样的热情和温暖。我们没有理由不画出好的作品,献给延安可爱的乡亲。没有理由不停蹲下来,为他们做出一点力所能及的事情。

在魏塔村,美术家们为模特画像的场面成了武汉画院院长李乃蔚手中的速写作品,他说:艺术源于生活,我们看到的生活是鲜活的,生动的,艺术家们搜集素材的过程,本身也是素材,我用速写把他记录下来,反映我们送欢乐、下基层的实景。

几天下来,慰问团的成员都收获颇丰,收集了大量珍贵的历史图片,拍摄了不可数计的图片资料,画满了厚厚的速写本,而每个人回程的行囊,要么增加了重得几乎拖不动的油画框,要么增加了成捆的写生卡板。大家表示,收获的东西太丰富,想要画的也太多,回去以后一定会下气力细细整理思路,拿出精品力作,参加明年《纪念延安文艺座谈会上的讲话发表70周年》全国写生大展。

中国美术家协会召开纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年美术界座谈会

中国美术家协会召开

纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年美术界座谈会

时值毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年,由中国美术家协会主办、《美术》杂志社承办的“纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年美术界座谈会”,于2012年2月28日在中国文艺家之家中国美术家协会会议室隆重举行。本座谈会同时作为中国美术家协会组织的“纪念《讲话》发表70周年全国写生作品展”系列采风写生创作活动的动员会和启动仪式。

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座谈会现场

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《美术》杂志执行主编尚辉主持座谈会

1942年,针对当时延安文艺工作者存在的思想问题,陕甘宁边区召开“延安文艺座谈会”进行讨论,在会上毛泽东同志发表了《在延安文艺座谈会上的讲话》。这篇讲话是马克思列宁主义的文艺理论在我国革命文艺运动具体实践中的运用和发展。《讲话》在我国革命文艺史上具有划时代意义和极其深远的影响,不仅在当时促使延安文艺出现空前的繁荣局面,也是以后新中国文艺发展的指导方向和准则,也使得中国现实主义美术进入了一个新的历史时期。

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中国文联书记处书记、中国美协副主席冯远发言

出席座谈会的有中国文联副主席、书记处书记冯远,中国美协分党组书记、常务副主席吴长江、秘书长刘健,中国文联国内联络部主任罗成琰、理论研究部主任陈建文,以及侯一民、杨力舟、杜滋龄、谢志高、杨飞云、王宏建、马书林、张晓凌、梁江、胡伟、袁武、毕建勋、张祖英、孙为民、王颖生、邵亚川、苗再新、吴为山、邹立颖、李爱国、于小冬、尚辉等著名美术家和美术理论家,还有《中国艺术报》社长向云驹、《人民日报》美术编辑室主编邵建武,以及《光明日报》、《中国文化报》、《文艺报》、《美术家通讯》等媒体记者参加会议。

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中国美协分党组书记吴长江发言

座谈会由《美术》杂志执行主编尚辉主持,冯远在座谈会上讲话。他说,重温讲话精神,促进美术创作,为推动社会主义文化大发展大繁荣承担使命,就要秉持崇高的文化追求,在弘扬先进文化、践行社会主义核心价值观上发挥带头作用;树立人民至上的观念,在贴近群众、反映群众、服务群众上发挥带头作用;保持与时俱进的品格,积极投身改革实践,在推进文化创新上发挥带头作用;强化精品意识,在生产更多高质量、高品质的精神文化产品上发挥带头作用;坚持崇德敬业,在恪守良好职业精神、职业道德上发挥带头作用。

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中国美协秘书长刘健发言

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中央美院教授候一民发言

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中国美协顾问杨力舟发言

与会专家从三个方面对《讲话》进行了深入探讨。一是回顾了《讲话》发表70周年对中国现当代美术发展进程的作用和影响,二是畅谈了《讲话》倡导的中国文艺方向对于今天美术创作的价值和意义,三是深入探讨了深入生活和写生创作之间的关系。专家们认为这是中国共产党建党以来,最高领导人首次系统的、全面的对文艺问题的论述,后来几代党的领导人对文艺的论述都是在这个基础上不断丰富和发展。还进一步阐发了《讲话》中谈到的文艺与人民的关系、文艺与政治的关系、文艺的源流和功能、普及与提高的关系等问题。老一辈美术家侯一民、杨力舟从各自的艺术实践出发,讲述了《讲话》对其人生与创作产生的重要影响。侯一民说:“《讲话》中指出,有出息的文学家艺术家,必须到群众中去。这句话指导了我一生”。他希望年青一代的美术工作者应该不断地学习、重温《讲话》精神。杨力舟认为《讲话》所论述的文艺观点和主张经得起历史的检验,不仅没有过时,而且仍然具有现实的指导意义,关键是我们应该与时俱进地去执行和发展。在谈到深入生活和写生创作之间的关系时,专家们讨论热烈,普遍认为深入表现人民生活仍然是中国美术走自主发展道路必须坚持的创作方向,而写生则是正确认识生活、表现生活的重要过程和手段。毛泽东同志的《讲话》对今天的美术创作仍然具有深刻的指导意义。

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中央美院教授王宏建发言

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人民日报高级编辑、文艺部美术编辑部主编邵建武发言

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中国美术馆副馆长梁江发言

会议最后,举行了由中国美术家协会组织的“纪念《讲话》发表70周年全国写生作品展”系列采风写生创作的启动仪式。吴长江书记介绍了中国美协今年将安排采风写生团到青海、内蒙古、甘肃、四川等地写生,并成立了三个采风写生团:浩瀚草原——中国美术家协会采风团、大美四川——中国美术家协会采风团和首届西部少数民族美术人才高研班采风团,希望改变过去流于形式、浮光掠影的写生模式,争取在人员组成、时间安排、与当地美术工作者的交流等方面做出新的尝试,让广大美术家真正走出画室,走到人民中去,创作出一批反映新时期人民生活的佳作,为《讲话》精神在当代再放光芒做出美术家的努力和贡献。(摄影 史知元)

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授旗仪式

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写生团成立仪式

践行《讲话》精神的画家们

践行《讲话》精神的画家们

——随中国美协赴广西边区、太行山区写生见闻

中国书画报记者曹玉文

今年,是毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年,为此,中国美术家协会于3月12日至4月1日期间,先后组织两批全国知名美术家,赴广西少数民族地区和河北、山西境内的太行山区,分别进行了为期十天的写生活动。3月12日先期进行的广西写生团成员有马新林、谢麟、陈政明、谢振瓯、陈宜明、沈启鹏、孙浩、吴涛毅、柴京津、王书杰、周刚、王来文、黄华三、叶献民、李青稞、邢俊勤、王界山、康蕾、孙震生、焦洋;3月21日奔赴太行山写生团的成员有:刘健、刘建、祁海峰、王学辉、周永家、谷纲、杨必位、崔俊恒、王宏剑、黄启明、杜华、古锦其、王大鹏、罗田喜、梅启林、杨家永、郐振明、王国斌。

广西三县写生采风以民族特色取胜:龙胜县壮族乡寨的“龙脊”梯田,在雨雾之中美轮美奂;瑶族妇女长发“天下第一”,令人赞叹不已;三江县程阳八寨阡陌相连,风雨桥、吊角楼、千户宴、芦笙舞等侗家风情,历史悠久、独具特色;融水县雨卜苗寨,姑娘服饰华美,歌舞婀娜多姿,斗马惊险刺激,水上木楼天人合一,人文自然景观美不胜收。尽管连日来阴雨连绵,雾霾笼罩,但丝毫未能阻挡画家写生创作的激情:雨天大家在山寨的木屋里、房檐下,画村落画老乡,雨停了就上山写景。吴涛毅代表美协,把候一民,靳尚谊,刘大为等美术名家的代表作印刷品,赠给了龙胜平安乡和三江县农民画之乡;画家们在程阳八寨与农民画作者亲切交流。在桂林,画家们为阳太阳艺术馆项目建言献策。中国美协“送文化”、“种文化”到基层,在写生的过程中也为地方美术发展做着实实在在的服务。太行山写生突出了革命老区的红色主题。在河北境内的平山县,全体团员首先到达革命圣地西柏坡,向五大书记雕塑敬献花篮。在天桂山、红色纪念地沕沕水发电厂旧址,在井陉县于家村、大梁江古村落,在山西境内的灵石县张壁古堡、绵山、石膏山、王家大院,在平遥县的双林寺、平遥古城,太行山的雄浑博大,太行人民的憨厚朴实,红色基地的革命气息,古堡大院的人文历史,无一不令画家们击节赞叹。初春的太行山区,乍暖还寒,凉气袭人,但大家都不惧风寒,起早贪黑,投入到紧张而有序的团队生活之中,每个人都收获了一摞厚厚的写生稿。为了深刻领会《讲话》精神,纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年座谈会,在大梁江村头召开,大家席地而坐,一边写生,一边畅谈内心感受。

刘健是中国美协秘书长,也是太行山写生团团长,他每到一地,总是第一个拿起画笔,最后一个收工,站着、坐着、跪着、随地挥洒,或直接用毛笔在四尺宣纸上对人造像,或在速写本上记录山村风貌,他的行动激发了全体团员的写生创作热情。对于《讲话》精神的理解,他谈了自己的新认识:“毛泽东同志在《讲话》中提出的文艺为什么人和怎么为、文艺与政治、文艺与革命,文艺与生活,文艺与时代,文艺与社会以及世界观与创作,内容与形式,普及与提高,继承与发展等一系列文艺理论的重大问题,当时不仅在延安,在国统区也造成了巨大影响,假设现在我们回到70年前,跨越时空来理解毛泽东的《讲话》精神,当时在新中国还没有成立的前夜,《讲话》就为以后的中国革命文艺点亮了一盏指路明灯,70年来一直指引着一代又一代文艺工作者前进的方向,这充分说明《讲话》具有伟大的历史意义和现实意义,中国美协组织全国的美术家,用写生这样一种实际行动践行《讲话》精神,是非常必要的。”

中国美协组联部主任马新林,任广西写生团团长,之前他患上了“带状疱症”,还未痊愈,这是一种令人疼痛难忍的顽疾,但他坚持到达广西,和大家一起共同写生。中国美协从2011年岁末开始,就在陕西延安和天津滨海新区,先后组织过两次纪念《讲话》发表的专题写生活动,加上这两次,一共四次的写生活动,都是由组联部牵头组织的,因此,马新林的肩上有一种责任感和使命感。对于活动的感受,他有着全面且深刻的理解:“为纪念《讲话》发表70周年,中国美协组织了全国百余名画家,分四批举行专题写生,不仅仅是为了备战即将举办的纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年写生大展,更主要的是倡导美术家到生活中去,站在基层的热土上去寻找艺术的灵感,扭转闭门造车,概念化的创作弊端。”

中国美协办公室主任刘建,任太行山写生采风团领队,每天他都要计划协调团队工作,随机应变,解决活动遇到的实际问题。写生时中午一般都在山村的老乡家吃饭,他十分关心每个团员的温饱冷暖,每次都叮嘱大家按时吃饭,可自己却往往为了画完一张写生稿,顾不得午餐。他的敬业精神和忘我的艺术热情,也感染了团员们。他说,平时协会工作忙,没时间画,出来就得拼命画。“拼命了”成了太行山团员互相调侃、互相鼓励的口头禅。

谢麟、祁海峰、王学辉分别是写生地广西、河北、山西三个省的美协负责人,他们在写生团到达之前就精心安排写生路线,亲临现场考察落实,仔细设计行程的各个环节,在写生团到达后,又抽调人马,密切配合。每天他们第一个起床,最后一个睡觉,细致周到的工作,为活动的顺利开展提供了可靠保障,赢得了中国美协和全体团员的交口称赞。尽管各自所处地域环境不同,条件各异,但他们仨却一致认为:中国美术家协会把写生安排在本省,是对他们工作的极大支持,对当地美术事业的发展,有很大的促进作用,和中国美协共同举办纪念《讲话》发表70周年的活动,是一份政治荣耀。

“没想到中国美协的领导,还有这些老艺术家们,他们都功成名就了,出来写生还会这么拼命,这对我们基层的美术工作者是一种鞭策”。这是太行山团唯一的女画家,济南画院院长杜华的细心观察。两个团的20天行程中,记者全程跟踪采访,一路走来,画家的言行,不断交替,浮现于脑海,萦绕于耳畔。

文职将军周永家,是写生团中年纪最大的画家,但他每天精神饱满,幽默乐观,翻山越岭和年轻人一样,到处走,到处画。对《讲话》的理解,他有独特的角度:写生不仅是为了提高艺术技巧,积累素材,更重要的是体验社会、自然、生命,艺术的终极是精神,历史证明,“行万里路”、“搜尽奇峰打草稿”是画家成功的必由之路,古今中外成功的艺术家都有各自的艺术空间,这个空间就在人民大众之中,《讲话》告诉我们,“有出息的文学艺术家,必须到群众中去”。

文艺为人民服务和怎么为?是《讲话》的核心内容,与之联系为深入具体的,是中国美院设计艺术学院副院长周刚教授,他是一名具有社会责任感的画家,非常关注社会主义新农村建设,出于专业的本能,到广西后一直在研究民族山寨房屋结构、村落布局的科学设计。“当前农村的建筑规划设计很单调,在广西看到具有少数民族特色的建筑,正在遭遇科学技术和经济发展的入侵,原始的、原生态的民族特色村落已变得不伦不类,我们美术工作者要勇于承担起这个责任,体现文艺为人民服务的精神实质,如果我能有机会,亲手参与新农村建设的建筑规划设计,我将会义无返顾。”

“学院教学是临摹、写生、创作三位一体,写生一方面能对艺术有所提升,另一方面可以使作者走向生活,尽管写生对于艺术是第二个层面,但写生最重要的是感受生活,因此,学院讲的艺术实践也正是深入生活,寻找艺术之源”。中央美术学院继续教育学院院长王书杰,因为平时教学任务重,出来写生的机会少,因此非常珍惜在广西的日子,除了画速写还拍了大量的照片,准备回去后,通过照片回忆实景,再行创作。

活动中最令人动容的一幕,发生在中国美协双年展办公室主任杨家永的身上。在大梁江村写生时,五六个天真的儿童围着他,时常被幽默热情的他逗的捧腹大笑。其中有一个小姑娘良久地看着正在写生的他,情不自禁地伸出小手,轻轻触摸着他画画的大手,是在感受艺术带给她的美?是对艺术家的崇敬?也许在她幼小的心灵中,正蕴藏着对文化、对知识的渴求,对美向往。一个不谙世事的孩童,一个幼稚的举动,无意中表达出来的,却是艺术与人民的血肉关系。

最有激情的画家要数王界山。“一生愿作山中人”的空军创作室主任王界山,多年来一直重视写生,为此,清华大学专门设立了王界山写生教学研究室,他提出“回归自然”“境由心生”的创作理念,深得学生认同。广西清纯、透明的边寨,憨厚纯朴的同胞,让他感觉找到了心灵的家园:“闻一闻老百姓的饭香或是牛羊粪的味道,都像是在给自己充电。这就是人民生活,是艺术取之不尽,用之不竭的唯一源泉”。有诗人情怀的王界山,为了表达了活动带给他心灵的感动,几乎每天都有诗作产生,《望马鞍寨》便是其中一首:“青山片片翠横微,座座木楼云自飞。莫道侗乡行路远,忽觉心醉忘回归”。

“壮族,侗族、苗族等少数民族百姓的穿着和汉人几乎相同,民族服饰只有在为客人表演时才会穿戴,手工的传统刺绣服饰、金银配饰也正在被电脑、机械加工所取代,当代艺术家将如何表现这一发展进程,表现少数民族人物的精神面貌?”这是清华大学美术学院院长助理黄华三教授思考的课题,由广西少数民族人物的服饰变化,联想到民族传统文化的保护,引发了他的担忧。

康蕾、孙震生、焦阳是三位最年轻的画家,对于能拥有和著名画家共同写生的学习机会,都倍加珍惜这段难得的时光,他们认真地学习老艺术家的生活态度和艺术态度,虚心求教,使自己受益匪浅。他们的朝气也给老艺术家带来了愉悦。还有陈政明、谷纲、谢振瓯、陈宜明、沈启鹏、孙浩、王宏剑、崔俊恒、杨必位、黄启明、王大鹏、梅启林、王来文、郐振明、古锦其、王国斌、李青稞、邢俊勤、罗田喜等画家,他们都有令人感动的言行,本文限于篇幅,实在无法一一道来。

不论是广西团还是太行山团,大家每天都是早出晚归,翻山越岭,深入到群众之中,吃农家饭,和大叔大婶拉家常,感悟生活,同时不失时机地写生。紧张之余也常有欢乐的插曲。这里再补两个小故事。

最幽默的语言:出自人物画家柴京津。雨天,在平安乡的木屋中对模特写生,他画了一个老婆婆,大家都认为画的不错,他却一板一眼地说:不是画的好,是因为这个老婆婆长的很“学术”,在座一齐哄堂大笑。接下来的数天,只要见到长相有特点的人,大家异口同声:“这个人长的很学术”。这句既幽默又合乎情理的用词,是被大家复制最多的语言。

最有趣的画面:在大梁江古村落,计划之中的座谈会,在村头召开,大家坐定后,刘健刚开始讲话,一只大黄狗摇着尾巴走了过来,在人群中转了两圈,靠着刘健的腿卧下了,仿佛它也是一名团员,在聆听团长讲话,大家被它泰然自若的神情逗的哈哈大笑。如此具有戏剧化的场景,若非亲眼所见,恐怕作家们也难以编造。

艺术源于生活,画家们在写生中,每天都感受着最鲜活、最生动的艺术。

参加写生团的画家中,不仅有年过七旬的老艺术家,也有八零后的新生代;有各大院校的著名教授,也有未出茅庐的在读博士;有中国美协的驻会干部,也有各省市美协画院的负责人;有军旅画家,有地方画家。有国画、油画、水彩等不同画种。不同的年龄,不同的身份,不同的地域,不同的画种,但他们有一个共同的名字——画家,他们共同认为,这次活动在艺术上最大的收获之一,就是和不同的画家在一起,相互交流借鉴。大家在中国美协的组织下,一起重温《讲话》精神,深入农村的房舍院落,田间地头,共同写生,感受百姓真实生活,不仅积累了大量的生活素材,并且收获了丰富的艺术心得。南北两个写生团的画家们,说的同样一句话就是:感谢中国美协,希望中国美协多举办这样的活动,希望以后还能有机会参加。

多年来,中国美协多次组织送文化下基层的文化惠民活动,把送文化活动与写生采风相结合,探寻出一条广受美术家欢迎的、行之有效、利民利艺的好路子。协会本来是一种松散的机构,中国美协与各省市美协并无隶属关系,对每一位理事会员也没有发号施令的权力,组织的活动却受到地方协会和会员们的大力支持和积极参与,中国美协为何会有如此大的凝聚力?究其原因,除了参加活动对于每一名画家都会有实实在在的艺术收获外,其根本在于,中国美协遵循了艺术发展的规律,创造性地把写生采风活动,同“二为方向”和“双百方针”相结合,同“三贴近”原则和“走、转、改”相结合,自觉践行《讲话》精神,以人为本,从而满足了画家的艺术需求。这是大道,也是正道,正如老将军周永家坦言:“所谓正本清源,中国美协抓住了真正的本”。在文化大发展大繁荣的当下,中国美协的做法,无疑为全国文化机构的工作起到了借鉴和榜样的作用。

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